歌曲創(chuàng)作曲式結(jié)構(gòu)怎么安排 藝術(shù)歌曲的四種曲式結(jié)構(gòu)

藝術(shù)歌曲的四種曲式結(jié)構(gòu)，流行歌一般的結(jié)構(gòu)都有什么？什么叫曲式結(jié)構(gòu)？簡析歌曲《長城謠》的曲式結(jié)構(gòu)和調(diào)式調(diào)性。

本文導航

• 藝術(shù)歌曲的四種曲式結(jié)構(gòu)
• 流行歌一般的結(jié)構(gòu)都有什么？
• 曲式結(jié)構(gòu)圖講解
• 簡析歌曲《長城謠》的曲式結(jié)構(gòu)和調(diào)式調(diào)性

藝術(shù)歌曲的四種曲式結(jié)構(gòu)

歌曲的曲式的結(jié)構(gòu)

在前面討論"織體"要素時曾提到，音樂中有一個概念比較寬泛，即"結(jié)構(gòu)"概念。我們把它分成兩個方面來解釋，一個是指音樂在空間上的結(jié)構(gòu)，我們稱之為"織體"，另一個是在時間上的結(jié)構(gòu)，專業(yè)名詞是"曲式"（music form）。

為什么說曲式是"時間上的結(jié)構(gòu)"呢？一部音樂作品，無論是長篇巨制，如交響曲、歌劇，還是短小的歌曲，都要在時間的延續(xù)中一點一點地鋪展，而不可能像欣賞一幅畫一樣，在瞬間就能大致把握整體結(jié)構(gòu)。這種在時間上的延續(xù)，正是音樂藝術(shù)的一大特點，所以音樂被稱為"時間的藝術(shù)"。而音樂在時間上的延續(xù)，無論長短，兩三分鐘或兩三小時，都必須有一個結(jié)構(gòu)框架，有個章法，而不能是混沌一片。這種結(jié)構(gòu)框架或者章法，就稱之為"曲式"。它不是預設的理論，而是在大量實踐中總結(jié)出來的思維范式。

曲式有很多種，正如大的宮殿有大的結(jié)構(gòu)，小的屋舍有小的形式一樣。無論大小，無論是古典的還是現(xiàn)代的創(chuàng)新之作，都會包含以下三個原則：對比，變奏、重復。

對比是由作品中的多個音樂材料造成的，它們在旋律形態(tài)、節(jié)奏型、情緒特征上的不同給聽者帶來了新鮮的感覺。一部作品多少總會有些對比的因素，大型作品的對比幅度會比較大，對比的材料會比較多，相對來說小型作品的對比幅度就小些，材料也沒有那么多。

變奏手法是將一個音樂材料在保留某些特征的情況下進行變化，一方面仍可使人聽出原型同時又有新鮮感。比較簡單的變奏是基本保持主題的旋律輪廓、節(jié)奏型甚至和聲，只是添加一些小小的裝飾。稍復雜些的，則會將旋律、節(jié)奏、調(diào)式調(diào)性、織體、和聲都做較大幅度的改變，甚至只是選取原材料的某個因素加以發(fā)展，以至于幾乎聽不出它們和原型的聯(lián)系了。音樂作品中的"展開"就屬于這種類型的變奏。

重復是指音樂材料的再次出現(xiàn)。一發(fā)而逝是音樂藝術(shù)的特性之一。為了讓聽者對音樂素材留下深刻印象，重復或者帶有變化的重復就是必須的手段。此外，再現(xiàn)也是重復的一種形式，當一個音樂材料呈示之后，有新的因素出現(xiàn)，在新因素后面前述材料的重新出現(xiàn)，稱作再現(xiàn)，這種手法可以給全曲帶來呼應、對稱、穩(wěn)定的感覺。再現(xiàn)可以是原封不動的，也可加以變化，使之獲得一種總結(jié)、升華的效果。

上述三個原則并不是互相無關(guān)的，它們在使用中可以互相滲透。比如，帶有變化的再現(xiàn)，實際上體現(xiàn)了變奏原則，同時又因為它的變化，產(chǎn)生了對比效果。

曲式的確立是通過各種音樂要素的綜合運用獲得的，特別是和聲與調(diào)性在其中有著非常重要的作用，比如主和弦可以獲得段落的收束感，調(diào)性的變化不僅可以帶來對比，還常常意味著下一個段落的開始，再現(xiàn)通常建立在最初調(diào)性的回歸上，等等。

音樂的曲式按照傳統(tǒng)可以分為兩類，小型曲式和大型曲式。小型的包括一部曲式，二部曲式，三部曲式，復二部曲式，復三部曲式。大型的包括變奏曲式，回旋曲式，奏鳴曲式。我國音樂理論家楊儒懷教授則以曲式的共性特征，將它們歸納為"并列曲式"、"再現(xiàn)曲式"、"復合曲式"、"循環(huán)曲式"、"變奏曲式"和"奏鳴曲式"、"回旋奏鳴曲式"、"復調(diào)音樂曲式"、"套曲曲式"和"邊緣曲式"。本書部分采用楊儒懷教授的分類法，有選擇地作賞析性介紹。

（一）并列曲式

一部曲式

并列曲式中，最小的是一部曲式。它是由單一樂思的陳述和對該樂思的不間斷發(fā)展構(gòu)成的。在一部曲式內(nèi)部，包含數(shù)個樂句，但中間不能劃分出段落來，也就是說，在中間沒有結(jié)束性停頓，只是到最后才有肯定的收束。很多短小的民歌都是一部曲式的，比如大家熟悉的江蘇民歌《茉莉花》、內(nèi)蒙民歌《嘎達梅林》、山東民歌《沂蒙山小調(diào)》等等。舒伯特的歌曲《野玫瑰》雖然有多段不同的歌詞，但旋律卻只有一個段落，它本身是一部曲式的。

一部曲式可以是比較簡單的、由幾個并列的樂句構(gòu)成，也可以比較復雜，由樂思的一系列發(fā)展構(gòu)成。請聽兩首波蘭作曲家肖邦（Chopin）的鋼琴作品，先聽B大調(diào)前奏曲，它明快而美麗，其中有一個素材多次重復，變化，雖然非常短小，卻包含了"起承轉(zhuǎn)合"的全部過程，十分完滿。

曲例一：肖邦B大調(diào)前奏曲op.28,no.11

另一首是b小調(diào)前奏曲，速度比較慢，略帶憂郁的味道，在寧靜的伴奏音型之上，一條舒展的歌唱性旋律從容地鋪展，情緒漸漸地推向一個高潮，之后降落下來，接著這條旋律再一次展開，通過重復和變化形成第二個更加充分的高潮，然后漸漸回落，在一片寧靜之中收束，給人留下意蘊深長的感覺。

曲例二：肖邦b小調(diào)前奏曲op.28，no.6

一部曲式雖然比較短小，但內(nèi)部結(jié)構(gòu)多種多樣，就像萬花筒一般變幻無窮。

二部并列曲式

二部并列曲式由兩個段落構(gòu)成，它們在情緒、旋律形態(tài)、調(diào)性、和聲等方面的不同，形成對比，可用A+B表示。我們熟悉的劉熾創(chuàng)作的歌曲《我的祖國》就是這樣的曲式，第一部分是旋律婉轉(zhuǎn)抒情的領(lǐng)唱，帶有敘述性，第二部分是頌歌般的情緒熱烈的合唱，達到了全曲的高潮，兩個段落既形成了鮮明的對比，同時又是完整和諧的。

挪威作曲家格里格的《索爾維格之歌》，也是A+B結(jié)構(gòu)的。這首歌表現(xiàn)了一個癡情的姑娘年復一年地等待著遠游他鄉(xiāng)的未婚夫。在一個由弦樂演奏的溫柔抒情的引子之后，女高音唱道：

冬天早過去，

春天不再來。

夏天也要消逝，

一年年地等待。

我始終深信你一定能回來，

我曾經(jīng)答應你，

我要忠誠等待你，

等著你回來。

在音樂上，作曲家將歌詞處理為四個樂句，旋律優(yōu)美綿長，有些憂傷，表現(xiàn)了姑娘的期盼之情。這是全曲的第一部分，在a小調(diào)上。第二部分轉(zhuǎn)到了明亮的A大調(diào)上，這一段沒有歌詞，只是用母音"啊"來唱，情緒變得稍稍活躍，句法也比較自由，作曲家讓我們看到了純潔少女的形象，又讓我們聯(lián)想到她在幻想美好的重逢時刻。這兩部分整個重復了一遍，歌詞是：

假如你現(xiàn)在還活在人間，

愿上帝保佑你，

當你跪在上帝的面前，

愿上帝祝福你。

我要永遠忠誠地等待你，

等待你回來。

你若已升天堂，

就在天上相見。

B段仍然是用母音"啊"來歌唱，和前面完全相同。最后還有一個器樂的尾聲。

全曲的結(jié)構(gòu)是：

引子 ||: A B :|| 尾聲

譜例一：格里格《索爾維格之歌》

A部（僅開頭部分）：

B部（僅開頭部分）：

這首曲子中A和B的素材是完全不同的，這使兩個部分形成了大幅度的對比，但作曲家為了使全曲有完滿的收束和呼應，有內(nèi)在的統(tǒng)一感，用器樂尾聲再現(xiàn)了引子素材。

曲例三：格里格《索爾維格之歌》（錄音為器樂版本，不帶重復）

為使讀者易于理解各種曲式的基本原則，這里選用的都是比較簡單的例子。事實上，音樂創(chuàng)作是自由多樣的，作曲家們總會在基本原則的范圍內(nèi)作出自己的創(chuàng)新。

三部并列曲式

三部并列曲式用A+B+C來表示。三個部分的素材各不相同，形成對比。這種形式在音樂作品種不是很常見，因為不同素材的段落多了，會缺少凝聚力，聽者的注意力也會分散。不過有個非常精彩的例子，舒伯特的歌曲《春夢》。歌詞是繆勒的詩，它本身是三種截然不同的情緒和形象：

我夢見遍地使鮮花，

正像那五月的光景，

我夢見那如茵的草地，

小鳥發(fā)出歡樂的歌聲。

但雄雞已在報曉，

我睜開我的眼睛。

四周是黑暗寒冷，

只聽到烏鴉的叫聲。

是誰在玻璃窗上，

畫滿這些枝和葉？

你會笑我還在夢中，

在嚴寒的冬天里卻作著春天的夢。

舒伯特將這三種不同的情緒--美麗的夢境、突然的驚醒、心酸的自嘲--用三種完全不同的音樂做了生動貼切的表現(xiàn)。第一段是在A大調(diào)上的輕快的6/8拍，旋律仿佛帶著笑意，洋溢著幸福的感情，鋼琴伴奏的節(jié)奏型就像是心兒在歡快跳動。第二段速度陡然加快，調(diào)性非常不穩(wěn)定，一直在變化，旋律則變得局促不安，鋼琴伴奏令人心驚。第三段速度一下子變慢了，情緒轉(zhuǎn)為傷心、無奈，調(diào)性從D大調(diào)轉(zhuǎn)向A大調(diào)，最后落在了凄涼的a小調(diào)上。如果仔細分析一下旋律，第一和第三段有某種程度的相似，這使首尾獲得了內(nèi)在的聯(lián)系和呼應。

和前面的《索爾維格之歌》一樣，《春夢》的三段音樂也做了整體的重復，三段歌詞是：

我夢見美麗的姑娘，

她給我溫暖的愛情，

我夢見撫愛和甜吻，

夢見幸福和歡欣。

但雄雞已在報曉，

我心也隨它?醒，

我孤獨地坐在這里，

回憶著甜蜜夢境。

我重新閉上眼睛，

心兒在不住地跳動，

窗上樹葉兒幾時發(fā)青？

愛人幾時才能重逢？

《春夢》的結(jié)構(gòu)是：

引子 ||: A B C :||

譜例二：舒伯特歌曲《春夢》

A段開頭：

B段開頭：

C段開頭：

曲例四：舒伯特歌曲《春夢》（不帶重復）

三部并列曲式雖然可以用A+B+C來表示，但實際上也是有多種多樣的形式，比如三個部分采用同一個素材，后兩個部分是對該素材的發(fā)展和衍生。

至于四部或更多部分的并列曲式，就不一一介紹了。

上述各種曲式結(jié)構(gòu)，都可用于一首獨立的樂曲，也可作為大型曲式中的一個部分。

流行歌一般的結(jié)構(gòu)都有什么？

流行歌一般的結(jié)構(gòu)：主歌，副歌和中段三位一體的結(jié)構(gòu)。

1、指的是ABABCBB，實際上是這樣進行的：前奏、主歌 1、副歌 1、主歌 2、副歌 2、中段、副歌 3、副歌結(jié)束。

2、是ABCABCBC，包含了主歌1、橋段1、副歌1、主歌2、橋段2、副歌2、樂器伴奏、副歌3。

前奏(Introduction)：烘托、營造氣氛、構(gòu)建全曲調(diào)式和律動。

主歌(Verse)：比較舒緩的敘述，積累情緒，不是高潮。

副歌(Chorus)：高潮部分，是整首歌的主旋律，傳唱句一般出自此段。

尾段(Ending)：用于收尾，純音樂，或者歌詞的收尾。

擴展資料

AB型歌曲。比如：

《Somewhere Over the Rainbow》的結(jié)構(gòu)就是AABA：主歌1、主歌2、橋段、主歌1。

AABA也有很多變化，像是AABABA，ABAB和ABABA，其中有些部分變成樂器伴奏的形式。更少見的形式是AAA，Simon和Garfunkel創(chuàng)作的《Bridge Over Troubled Water》就是這樣的例子。

ABC型歌曲。比如：

普遍接受的格式ABABCBB：前奏、主歌1、副歌1、主歌2、副歌2、中段、副歌3、副歌、結(jié)束。

另一種結(jié)構(gòu)是ABCABCBC：主歌1、橋段1、副歌1、主歌2、橋段2、副歌2、樂器伴奏、副歌3。

曲式結(jié)構(gòu)圖講解

基本含義： 曲式結(jié)構(gòu)指的是（歌）樂曲的基本結(jié)構(gòu)形式。

1、一部曲式(樂段)：

它是完整的曲式中規(guī)模最小的結(jié)構(gòu)?？梢杂梢粋€樂句、兩個樂句、三個及三個以上的樂句組成。一般有比較明顯的終止式，能夠表達一個完整或相對完整的樂思?！?/p>

2、單二部曲式：

它包括兩個部分，每個部分都由一個樂段組成。在一般情況下，兩個部分在音樂材料上均有著一定的聯(lián)系。

3、單三部曲式：

由三個部分組成，每一部分基本上都是一個樂段。單三部曲式分為兩種，第一種是有再現(xiàn)的單三部曲式；第二種是沒有再現(xiàn)的單三部曲式。

4、復二部曲式：

由兩個部分組成，每個部分本身已經(jīng)是 單二部曲式或單三部曲式，或其中一個部分是樂段，另一部分是單二、單三部曲式。

5、復三部曲式：

由三個部分組成。它的第一部分已是單二或單三部曲式。第三部分往往重復或變化重復第一部分，因而第三部分被稱為再現(xiàn)部。它的第二部分則往往和第一、三部分在音樂上形成對比，這一部分可能是單二、單三部曲式，也可能是樂段。

6、回旋曲式：

它由在曲式中占有首要意義的主部和各個不同的插部交替出現(xiàn)而構(gòu)成。主部至少在樂曲中出現(xiàn)三次，插部至少有兩個。因此，回旋曲式至少必須具有五個部分。

7、變奏曲式：

由基本主題的最初陳述及其若干次變化重 復或展開(稱為“變奏”)所構(gòu)成的曲式，稱為變奏曲式。

8、奏鳴曲式：

主要由三大部分組成。第一大部分為呈示部，它包括主部和副都兩個互相對比的部分(在主部與副都之間，有時會出現(xiàn)連接部；在副部之后，有時會出現(xiàn)結(jié)束部)。第二大部分為展開部，它把呈示部的音樂材料加以充分的變化、發(fā)展，以造成戲劇性的高潮。第三大部分為再現(xiàn)部，它把呈示部的音樂加以重復或變化重復。　

9、回旋奏鳴曲式：

可以把這種曲式看作回旋曲式的某種 變形。一般來說，可以用回旋曲式的結(jié)構(gòu)圖式來解釋它。但是，回旋奏鳴曲式中又明顯地具有奏鳴曲式的特征，如：第一插部在樂曲中具有類似奏鳴曲式副部的作用，第二插部(又叫“中央插 部”)明顯地具有奏鳴曲式展開部的作用；樂曲最后還有明顯的再現(xiàn)等等。

10、賦格段：

它是復調(diào)音樂中的一種比較復雜而又嚴謹?shù)慕Y(jié)構(gòu)形式。它主要由主題、答題、對題、插句等部分組成。它要求主題必須在各個聲部中依次出現(xiàn)。

擴展資料：

1、曲式——音樂作品的結(jié)構(gòu)樣式。（音樂的各要素按照一定邏輯關(guān)系和時間關(guān)系。）

2、曲式分析——以典型的音樂結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)，尋找音樂作品結(jié)構(gòu)的共性化特征及規(guī)律。

3、構(gòu)成音樂的基本要素：旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、音色、音區(qū)、力度、演奏（唱）、調(diào)性、 調(diào)式、和聲、織體、復調(diào)、配器等（分析音樂作品結(jié)構(gòu)的基本手法）。

4、曲式分析的原則：單一原則；并置對比原則；再現(xiàn)原則；回旋（循環(huán)）原則；變奏原則； ;奏鳴原則。

5、音樂材料及發(fā)展手法：重復；變奏；展開；派生對比；并置對比；模仿；模進；分裂；時 值的壓縮與擴大；調(diào)式對比；音程的擴大、壓縮與轉(zhuǎn)位；動機貫穿；旋律的自由發(fā)展；織體。

6、音樂的陳述類型：

（1）穩(wěn)定型陳述：呈示型、結(jié)束型、引子型。

（2）非穩(wěn)定型陳述：展開 ;型、過度型。

7、動機——音樂作品中最小的有機組成部分。

8、主題——能代表音樂作品的性格和形象音樂的思維。

9、音樂曲式結(jié)構(gòu)發(fā)展的基本原則：呼應原則；三部性原則（再現(xiàn)原則）；起承轉(zhuǎn)合原則；變 奏原則；回旋原則。

參考資料：百度百科-曲式結(jié)構(gòu)

簡析歌曲《長城謠》的曲式結(jié)構(gòu)和調(diào)式調(diào)性

《長城謠》歌曲采用單二部曲式結(jié)構(gòu)；歌曲結(jié)構(gòu)規(guī)整，由四個樂句組成。起、承、轉(zhuǎn)、合的創(chuàng)作手法符合我國傳統(tǒng)民歌、民謠的創(chuàng)作特點。旋律建立在五聲音階上，頗具民族特色。歌曲自始至終充滿了愛國主義激情。?

作于1937年抗日戰(zhàn)爭初期，由潘子農(nóng)作詞、劉雪庵作曲。這首歌曲原是電影劇本《關(guān)山萬里》的主題歌，后作為一首抗戰(zhàn)歌曲風行全國，《長城謠》是一首獨唱歌曲。

擴展資料

創(chuàng)作背景：

《關(guān)山萬里》影片講述一位東北的京劇藝人，“九·一八”事變后，攜妻女流亡關(guān)內(nèi)，在顛沛流離中，自編小曲，教育幼女牢記國仇家恨的故事。

故事里，幼女在流亡途中走失，被一音樂家收養(yǎng)。后來，在支援東北抗日義勇軍的募捐演唱會上，幼女演唱了一首《長城謠》，這是音樂家根據(jù)幼女父親編的小曲譜成的。這首歌使他們父女團圓，卻仍然回不了家鄉(xiāng)。

1937年春，上海藝華影片公司開始拍攝潘孑農(nóng)編劇的《關(guān)山萬里》，潘孑農(nóng)邀請劉雪庵為影片配樂。由于上海八一三事變發(fā)生，影片沒有完成，但是劉雪庵把已經(jīng)完成的影片插曲《長城謠》刊載在自辦的刊物《戰(zhàn)歌》上。

很快《長城謠》被一些青年抗日宣傳隊的演唱。不久19歲的青年歌唱家周小燕在武漢合唱團獨唱領(lǐng)唱這首歌曲，次年她去法國留學，途經(jīng)新加坡應百代唱片公司邀請，演唱灌制了《長城謠》唱片，這首歌曲更加廣為傳唱，感動了廣大僑胞，他們踴躍捐款、捐物，有的憤然回國參加抗戰(zhàn)，支援打擊侵略者。